One autumn colour ikebana,part II / Икебана одного цвета осени, часть II

Работа с цветом, особенно с сезонным, – это такая благодатная тема, что за один раз ей не успеваешь насладиться и прочувствовать. Сейчас, когда любые цветы можно достать в любое время, именно хрупкая красота сезонного материала доставляет нам истинное наслаждение и диктует цвета. На второй заход, стало больше цвета и работа с цветом стала более свободной, даже в рамках заданного тонального диапазона. И добавилось много сильных линий и прекрасная  цветовая масса и плоскость.

Что сказать, мои ученики в очередной раз очень-очень меня порадовали! Вот, что получается, если настойчиво попросить человека перестать втыкать ветки как син и соэ, а поискать куда душа зовет. Работа Ани при этом выполнена в одном цвете (“Баклажан в роли Всадника Апокалипсиса”):

One autumn colour ikebana

И вот еще одна работа Ани, в которой виден контраст линий и форм, при этом в одном тоне. Прекрасный пример танца и взаимоотношений, возникающих между двумя живыми организмами:

One autumn colour ikebana

А в работе Лили чудесное дуновение ветра в солнечный, но уже осенний день. Для меня это конец августа, когда уже прохладно, но солнышко еще играет через листочки, начинающие менять свой цвет. Сейчас нам уже хочется видеть в этом весну. Прекрасная работа, передающая атмосферу и настроение!

One autumn colour ikebana

Я же решила и третье занятие подряд ставить в красном цвете (хотя мысль про баклажан тоже была настойчивой – мы все на одной волне!). Листья кротона, как щиты, за которыми еще остались нежные почти летние цветочки. Линии веток краснотала здесь как жесткий, холодный, уже почти ноябрьский ветер. Вот что получилось:

One autumn colour ikebana

А вот небольшой бонус. Мне кажется ,что в монохроме эти работы смотрятся лучше, потому как, помимо работы с цветом,  сильна их графика и сила линий.

Также напоминаю, что работы с занятий можно посмотреть на моей странице на Flickr – My students и My ikebana
А еще вы всегда можете к нам присоединиться!

Advertisements

One color ikebana / Икэбана одного цвета

Икэбана одного цвета – тема сложная, но очень осенняя и вдохновляющая! Должна признаться, что все время ухожу с занятий очень счастливой и довольной, потому что каждый раз мои уважаемые студенты поражают меня своими открытиями и новыми прочтениями привычного материала. Так было и в этом раз. Вот она королева осени – кукуруза! В работе Ани прекрасно и видение материала, и контрасты (бусы-зернышки) и масса-линия:

One color ikebana
Не нужно понимать эту тему совсем радикально. Ее цель расширить наше восприятие материала и подумать, какие растения одного цвета, растущие сильно порознь или даже в разные сезоны, мы можем объединить в одной работе, и тем самым, дать им вторую жизнь.
One color ikebana
Здесь  мы имеем в виду цвет в широком смысле, включая в одну работу оттенки одного цвета. Оттенки цвета обеспечивают нам тональную глубину композиции. А в этой теме очень важно, чтобы не было плоского восприятия, а подчеркивалась динамика цвета. И не только за счет тональных различий. А как еще?

Continue reading

Autumn inspiration / Вдохновение осени

С большой радостью хочу сообщить всем, что мы снова вернулись к занятиям икэбана в Keisei ikebana class! Первой после долгого перерыва стала тема “Вдохновение осени”. Мы все еще радуемся кусочкам лета, которое погода нам дарит урывками, и привыкаем к тому, что теперь нам жить в осени. А осень – это цвет и краски, это пора урожая, это ветер и полет каждого листа. Летом их было так много, а теперь мы начинаем ценить каждый, что еще остался на дереве.

Мы сделали акцент на:

  • сезонные цветы
  • плоды
  • ветки с ягодами
  • цветы не обязательно сезонные, но осенних цветов
  • вазы цвета земли и ярких цветов урожая, вазы-корзинки

При работе с плодами и ягодами очень важно соблюдать баланс элементов:

  • физический. Ветки с ягодами становятся сильно тяжелее. Чтобы ничего не упало, можно помимо кензана пользоваться толстой проволокой.
  • визуальный. Плод по сравнению с цветком – это всегда масса более плотная и часто более яркая, сильно привлекающая на себя внимание.

Autumn inspiration by Katerina Mezhekova

Рассмотрим подробнее картинки… Continue reading

Ikebana Showing Lines at Base / Икебана, подчеркивающая красоту линий в основании

Непростая для учебного курса тема, название которой по началу может поставить в тупик. Но все проще, чем кажется! Будучи продолжением изучения связи материала и контейнера, эта тема ставит нам новую задачу – показать одновременно силу и хрупкость линий, соединяющих вазу с основной массой материала.

Ikebana showing lines at base

Вынос акцента и всей массы растений “наверх” однозначно делает икебана более зрелищной. Наиболее важен здесь вопрос баланса “верха” и “низа” композиции (растений и вазы), связь которых осуществляется через линии основания. Чем-то образ этой композиции напоминает еще не спущенный на воду корабль. Линии основания (“ноги”) – это цепь, а ваза – якорь! Так вот, наша задача показать этот корабль таким, что он вот-вот готов отправиться в плавание, он рвется в водную стихию, он дышит, а не висит, прикованный якорем! То есть также важно следить, чтобы ваза не перевешивала работу! Например, красная ваза очень активна. Чтобы она не затмила линий, она берется “чуть меньше”, чем надо, и не керамической, а – из прозрачного пластика, чтобы создать иллюзию легкости. Таким образом, ее нельзя не заметить, но, благодаря разницы размеров и материала, она не берет на себя все внимание, как это легко сделать красной вазе в сочетании с зелеными листьями. На фото ниже другой ракурс той же работы: Ikebana showing lines at base

Почувствовав нужный образ, постараемся сделать линии оснований как можно более простыми! Они не должны быть похожи на забор или сливаться совсем уж в один столбик. Наша задача показать, как линии красиво перетекают из облака растений в вазу, или наоборот. Для этого обратим внимание не только на простоту форм, но и на гармонию пространств, сочетание просветов между линиями – баланс густоты и пустоты!

Ikebana showing lines at baseКак оно внутри – Continue reading

Mass and Line / Масса и линия

Масса – один из  важнейших элементов, составляющих композицию икэбана. Точне было бы сказать – форма. И тут мы задумаемся, что есть “масса” в икебана? Это ни что иное, как некий конгломерат растений, образующих в слиянии определенную форму! Проще, когда масса из цветов или плодов, сложнее – из листьев и веток. И это вовсе не обязательно “тяжесть”, масса – это и легкость облака тоже!

Tenderness of a Butterfly. Mass & Line Ikebana

Масса – это некий сгусток энергии, цвета, фактуры, где множество элементов или  линий приобретает единый контур. С массой всегда очень интересно работать и она всегда очень выигрышно смотрится в композиции. Это одно из тех выразительных средств икебана, которые помогут сделать любую композицию запоминающейся, независимо от ее темы! Continue reading

Curved and Straight Lines/ Сочетание прямых и изогнутых линий

Curved and straight lines ikebana

Слияние двух видов линий в одной композиции может показаться очень простой задачей. Действительно, если приглядеться, сочетание прямых и изогнутых линий есть почти в любой композиции икебана. Однако, здесь мы получаем куда больше возможностей для выражения нашей мысли, что зачастую может приводить к тому, то выразить эту мысль становится куда сложнее. Как же быть!?

Как и всегда, в икэбана мы, прежде всего, должны обратить пристальное внимание на наши растения – предствить их как конгломерат линий.  Как они растут? В каждом из них, в любой ветке, цветке, листе можно выделить линию. Часто  на одном дереве мы встречаем потрясающие примеры, как прямых, так и изогнутых линий, которые мы даже не могли вообразить себе. Простейший способ понять сочетание прямых и изогнутых линий – наблюдать за природой, за растениями. Собственно, это ключ к любой теме в икэбана.
Continue reading

Икэбана, подчеркивающая изогнутые линии / Emphasizing curved lines

Emphasizing curved lines

Изогнутые линии позволяют нам создавать более сложные работы, чем в случае с прямыми линиями. В чем мы наглядно убедились на занятии. Почему? В немалой степени потому, что характер прямых линий предполагает некоторую сдержанность и точность (задумайтесь, как мы рисуем прямые и как рисуем кривые линии). Когда же нам предоставляется возможность вилять и петлять, изгибать и наклонять наши растения во все возможные плоскости – появляется куда больше вариантов.

Характер линий определяет и совершенно разные впечатления от работ с прямыми и изогнутыми линиями. С изогнутыми линями нас захватывает водоворот эмоций, ветер, бушующий в листве, хаотичность, переливы красок и изгибы веток и стеблей. В случае с прямыми линиями – возвышенность порыва, радость устремлений или же гармония равновесия и размеренных выдох, а может, след от лезвия меча… Когда мы хотим поставить икебану, то можем отталкиваться от линий приглянувшихся нам растений (или ваз) или от тех эмоций, которые мы хотим передать с помощью этих линий.

Изобилие изгибов предоставляет нам разнообразие ракурсов. Композиции с изогнутыми линиями чаще интересны со всех сторон и воспринимаются более объемными. Вот три снимка (один вверху и два ниже), на которых одна работа (и ее часть) в разных ракурсах:

Emphasizing curved lines

Emphasizing curved lines Continue reading